2022年9月15日，是川剧界的“高光”日子。当天，川剧《草鞋县令》在第十三届中国艺术节闭幕式上载誉而归，被评委会授予第十七届“文华大奖”，这是国内舞台艺术最高政府奖，上一次“四川造”川剧获得该奖，还是15年前。

该剧由文旅厅和德阳市委、市政府指导，四川艺术职业学院、四川省川剧院、陈智林川剧技能大师工作室以及什邡市委、市政府出品，四川艺术职业学院与四川省川剧院联合提升打造。一时间，这部集“什邡故事、德阳戏剧、川剧艺术”的川剧作品吸引了全国目光，来自德阳什邡的草鞋县令纪大奎为更多人所熟知与传颂。

日前，记者联系上曾参与打造该剧的相关人员，揭秘该剧台前幕后的“德阳往事”……

挖掘本土历史文化 校地合作打造《草鞋县令》

清嘉庆年间，原什邡县有一位县令名叫纪大奎。他在什邡任职10年，“岁皆大熟”，县邑大治。因常穿一双草鞋访贫问苦，被当时的老百姓称为“草鞋县令”。

在深入推进党风廉政建设和反腐败斗争的大环境下，什邡市委、市政府挖掘本地历史文化，对历史人物纪大奎的故事进行深度挖掘，准备打造一部廉政川剧，计划在2017年将其提上日程。

“纪大奎为人民办实事，老百姓以朴素的方式传颂，流传至今。”时任什邡市文体广旅局副局长、现任什邡市政协文史委副主任的廖建华回忆说，历史上什邡有多任县令，但最为百姓所传颂的就是纪大奎，这与纪大奎为民做实事有很大关系。感念于他的精神，各级党政领导都很重视，希望将廉政文化和优秀传统文化结合，讲好纪大奎的故事。

挖掘本地历史文化，我市早有行动。国家一级演员、曾任德阳市川剧团团长的李乔松回忆说，早在上世纪90年代，文化部门的赵（朝）彬曾写过一个戏曲电视文学剧本《审猴记》，后来杨本林、杨椽父子将其改编成川剧《草鞋县令》，该团排演后在1995年的四川省新剧目展览演出暨第七届振兴川剧会演中获得二等奖。还有影视公司以纪大奎为原型拍过电视连续剧《县令外传》，也在当时产生了不小的影响。

重启川剧《草鞋县令》项目的打造，什邡市委、市政府与四川艺术职业学院进行校地合作、共同打磨，主演则由该院获得梅花奖的陈智林、肖德美等担任。

李乔松后来离开德阳市川剧团，到四川艺术职业学院任教。他回忆说，时任院长的陈智林是艺术造诣很高的专业演员。当时陈智林打算通过校地合作，联合打造一个产教融合的剧目。另一方面，德阳什邡也希望做一部相关剧目。双方一拍即合。

从校地项目到最高领奖台 《草鞋县令》的3次大提升

新编川剧《草鞋县令》第一版通过描述纪大奎赈灾救饥荒、治水患、引流民落籍什邡、教化百姓平纠纷等情节，演绎了一个睿智果敢、清廉朴实、仁德亲民的“草鞋县令”形象，给观众留下了深刻的印象，让人肃然起敬。

唱花脸的李乔松在川剧《草鞋县令》第一版、第二版中扮演“次主角”山民首领。他说，“第一版最明显的特点就是打造了一个清官形象，但故事显得浅了一些。”

为了提升川剧《草鞋县令》，创作团队进行了再创作。李乔松说，川剧《草鞋县令》第二版只用了纪大奎这样一个历史人物和他的一些事迹，编剧的技巧和作品表达的主题发生了变化，“在第二版中，纪大奎给我们解释了一个最大的真理，就是怎样为官？怎样做人？把官当好其实不容易，还要把人做好，更不容易。《草鞋县令》能够走得远，它兼顾了这样一个永恒的主题。”

自2018年首演后，川剧《草鞋县令》引发剧坛持续关注。该剧四处巡演，听取专家意见提升作品，一路闯入四川艺术节，进入中央党校演出，入选国家文旅部年度国家舞台艺术重点创作剧目，逐步得到了更多肯定。

为了角逐国家级“文华大奖”，剧组进行了大刀阔斧的修改。四川艺术职业学院、四川省川剧院携手著名导演查明哲将作品再度打磨编排，重新深度立意。在阵容方面，汇聚了多位重量级主创，如陈智林、查明哲、杨椽等，以及李乔松、苏明德等川剧名家联袂出演。

“查明哲导演专门到什邡采风，将船棺元素融入到新的剧目之中。”廖建华回忆说，第三版川剧《草鞋县令》中，纪大奎在舞台上悟人生之道、为官之道时，舞台背后远远就看到一个船，并说到什邡有船棺，巧妙地将船棺与载魂之舟结合，让作品提升了档级，“有的人一生为了功名利禄，而纪大奎到60岁了还在想着为老百姓办实事，为后人所乐道。虽然他死了，但他的灵魂不灭，将融入载魂之舟。”

传说纪大奎写过一首描述当时什邡的歌谣：“两山夹一沟，有水难行舟。人无三代富，官至七品休。”但导演在听说此民谣后，在“官至七品休”的基础上衍生出了“官自七品修”的哲学含义，指出了为官修行的重要性。新剧目中，剧末唱词“江山社稷一叶舟，民意汤汤万古流。离微不二把心修，不负天地载魂舟。官自七品修，官休心不休……”点出了该剧的精神境界。

据悉，在剧目打造过程中，省、市以及地方党委、政府的重视，四川省艺术职业学院等专业力量的投入，中央和四川省文化艺术传播资金等各种力量汇聚，联合推动了该剧的打造，实现了层层提升。同时，川剧《草鞋县令》多次展演，场次近百，积累了丰富的舞台经验，最终让这部川剧成功站上了国内舞台艺术的最高领奖台。

“最后的得奖版本，可以说是脱胎换骨。服装、舞美、灯光几乎全都是北京的，演员、台词更是有了立体提升，打造了顶尖的中国舞台艺术。”李乔松如是说。（记者 张伟）